Agenda/Arsenal: Tom Chant & Javier García

Este martes 26 de enero (o sea, mañana mismo), a las 20 horas, tendrá lugar en TePeKaLeSOUND (Avenida Josep Tarradellas, 44, en L'Hospitalet de Llobregat; metro L1, Torrasa) un concierto en dúo del saxofonista Tom Chant y el contrabajista Javier García. Tom Chant es un saxofonista inglés que forma parte del trío de Eddie Prévost y de The Cinematic Orchestra, así como también es miembro de la London Improvisers Orchestra, entre otras cosas. Lleva unos cuantos años ya viviendo en Barcelona, en dónde se ha integrado bien en su pequeña escena de música improvisada, tocando y colaborando con cierta frecuencia con músicos y en ciclos y festivales locales. Javier García, por su parte, fue miembro del grupo 12twelve y de la Orquesta de la Muerte. Tras la disolución de ambas formaciones, inició una trayectoria como contrabajista enfocada especialmente hacia el free jazz y la improvisación, digamos, no genérica, por no decir libre. Ambos militan también en la Banda de Improvisadores de Barcelona (BIB), y además del dúo y la banda, comparten otros dos proyectos surgidos de la BIB, el octeto IED8 y el cuarteto Reorganización Espontánea (que podrán verse los próximos 21 y 28 de febrero, respectivamente, en la sala Heliogàbal de Barcelona).

El 7 de febrero de 2009, Tom y Javier grabaron una interesante sesión de la que forma parte el siguiente corte. La toma de sonido, desnuda, es muy baja: parecen sonar al fondo de una gran habitación (me recuerda un CIMP). He elegido este tema porque tiene un punto, una atmósfera de jazz. Hay otros más experimentales, con momentos interesantes de multifónicos de Tom, o de Javier al arco, etcétera, pero me apetecía poner este.

García arranca en pizzicato y ofrece un acompañamiento suelto, sin vertebrar demasiado el tema. Chant, al tenor, (des)varía melódicamente, en su línea, poco a poco. Se van enciegando: Javier trastea de vez en cuando entre pulsación y pulsación, hay paradas; Tom va ganando en nervio, primero, y después, en plenitud de sonido.

Un trayecto urbano nocturno (a la manera de una película del new american cinema de los 60); varias posibilidades... en coche, emocional.... trayecto estructurado de parte solitaria a parte solitaria, atravesando bullicio.

Y una escena final con una figura dramática (entre el 12' y el 14'). Tras eso, rodillo y a negro.



LSD jazz, o quién no se consuela es porque no quiere.

Arsenal: Alondra Satori

Este tema es un adelanto del tercer disco de Alondra Satori, que editan en su propio sello, Extrarradio, y que en muy poco tiempo será distribuido por Rotor. Lo que en los dos anteriores discos era un dúo, formado por sus fundadores los andaluces A.L. Guillén y J.M. Cidrón, ha pasado a convertirse en este inminente Promontorio Charidemo en un quinteto en el que también están el oscense Justo Bagüeste, el almeriense Jesús Alonso y el barcelonés Juanjo Sánchez. La música siempre improvisada de Alondra Satori, que en los inicios de la formación era más contemplativa y planeadora, ha devenido en una propuesta de improvisación electroacústica más arisca. El siguiente tema, que abre el cd y se llama "Danza en el magma de Rodalquilar", es una muestra de este nuevo sonido de la formación, que se mueve entre la primera electrónica industrial (la de finales de los 70 y principios de los 80), un paisajismo opresivo, ritmos paroxísticos y un tribalismo hipnótico, aunque manteniendo siempre una extraña contención. La improvisación, quién sabe si como método o como fin, parece haberse instalado en muchos géneros musicales que hasta hace poco no contaban demasiado con ella. No obstante, dentro de los parámetros en que se mueven Alondra Satori es bastante inaudito, cuando menos en España, encontrar una voluntad tan clara de improvisar.

Música de una densidad especial la de esta "Danza" (como también la del otro tema del disco que he podido escuchar). Unos cuantos (pocos) paisajes interiores, imágenes que van cambiando lentamente y nunca por corte. Los músicos van llegando y abandonando la imagen cada uno a su tiempo. Esa extraña sensación de contención a la que ya me he referido. Una variante dentro de lo que entendemos como improvisación. Tal vez, ¿más música ensayada que no improvisada?

La instrumentación del quinteto es una combinación de voces e instrumentos tradicionales, algunos de ellos folklóricos, algunos modificados o amputados (del saxo sólo se usan las boquillas) con aparatos electrónicos (Kaoss Pad) y objetos electrificados (planchas metálicas, muelles, etc.).




Promontorio Charidemo es como denominaban los fenicios al actual cabo de Gata, en Almería (los romanos lo llamaban de Venus, en el medievo cabo de las Ágatas). Y es que el disco surgió de un encargo que la Consejería de Medio Ambiente de la Junta de Andalucía hizo a varios artistas de diversas disciplinas para una exposición que sobre la zona del cabo de Gata tuvo lugar en la primavera de 2009 en el Centro de las Artes Escénicas de Níjar. Alondra Satori, ya quinteto, contribuyo con la música de este cd (de ahí lo descriptivo y geológico de sus títulos) que, de hecho, ya fue editado conjuntamente con el catálogo de la muestra.

Arsenal: IED8

IED, siglas de improvised explosive device (los petardos que tiran en Afganistán), y 8, porque son ocho. Se trata de un proyecto surgido de la Banda de Improvisadores de Barcelona (BIB). Desde que tomó la forma actual, una idea que siempre ha estado presente en la banda es la de crear secciones y formaciones aparte. Supongo que en otro país tendrían las cosas más fáciles y eso ya se hubiera producido, y nosotros ya habríamos tenido noticia de primera mano.

La historia de estas grabaciones tomadas en el local de ensayo (de ahí el sonido), y que a la postre darían pie al proyecto, es la de un día en la que prácticamente no se presentó nadie de la BIB; bueno, nadie tampoco, pero poca gente. Así que decidieron hacer una cosa más concentrada, más de grupo. Quedaron tan contentos que decidieron poner en marcha este octeto, con una pronunciada inclinación hacia el free jazz y la caña. No obstante, la formación que grabó este material no es exactamente la misma que está ensayando ahora como IED8. Aquí, por ejemplo, el tenor es Sisu Coromina. Aunque creo que el resto serían más o menos los mismos.

El line up de IED8 actualmente, y con el que harán un par de actuaciones el próximo febrero en Barcelona (día 21, en el Heliogàbal; día 22, en Robadors 23), es el siguiente: Pope, trompeta; Tom Chant, soprano; Olga Ábalos, alto; Albert Cirera, tenor; Alfons Muñoz, barítono; Pablo Rega, guitarra; Javier García, contrabajo; Dani Domínguez, batería.

Me ha costado elegir entre los cinco cortes de la sesión. He descartado el último por demasiado contemporáneo... No, hombre, no, es broma, lo he hecho por demasiado largo. De los cuatro restantes he elegido "Kabhul", porque podría ser su single en caso de que las cosas les marchen bien; y "Afganistan!", porque me gusta el dibujo que hace, empezando como si no pasará nada y poco a poco enrareciéndose hasta que, ¡boum!, el leñazo de un ied y el caos consiguiente.

"Kabhul"


"Afganistan!"


¿A que dan ganas de ver a los chavales?

Ah, seguramente tendré que chapar unos días el chiringuito, me vienen a pintar a casa. Cosas de mi mujer, como podéis imaginar estoy la mar de contento con la noticia.

Arsenal: Ramón Solé & Rafael Zaragoza

Los guitarristas Ramón Solé y Rafael Zaragoza van a tener el dudoso honor de inaugurar dos secciones dentro de este cuaderno. La primera de ellas, Arsenal*, estaría bien que se convirtiera en una de las piedras de toque de Overlook Hotel. Se trata de contar con material musical inédito, proviniente de ensayos, experimentos, improvisaciones, cosas de futura aparición, en fin, lo que sea, que nos suministren músicos amigos, o no, del hotel, pero cuyo trabajo nos resulte de interés. Si a raíz de colgar dichas piezas se puede crear un cierto feedback, diálogo, lo que sea también, entre visitantes, músicos, aficionados, tanto mejor.

Muchos los conoceréis ya, pero para quien no, tan solo decir que Solé y Zaragoza comenzaron a hacer música en la Barcelona de los 70. El primero pasó por bandas como Baf y Eix de Baf, de las pocas que en aquellos años practicaban una especie de free blues-rock de lo más estimulante. Con posterioridad, estuvo en Tropopausa, con los que grabó uno de los discos más bonitos que se han hecho en este país, y aún más tarde, a finales de los 80, formó el grupo Sboro, que tuvo corta vida y dejó un disco por editar del que hablaremos en el futuro. Respecto a Zaragoza, fundó dos de las bandas clave de los 70 barceloneses: Slo Blo, importante pues de ahí surgirían dos de los grupos de la futura onda layetana, la Orquestra Mirasol y Secta Sònica, que sería el otro grupo que fundaría junto a Gato Pérez y los también guitarristas Jordi Bonell y Víctor Cortina. Una de las características distintivas de la Secta fue precisamente la de incluir tres guitarras, algo insólito en aquellos años. Más tarde se le pudo seguir colaborando con Naïf y con otros amigos de la época. De un tiempo a esta parte la actividad de ambos ha vuelto a tener una cierta visibilidad, pues aunque parcialmente retirados, nunca han dejado de tocar, improvisar y grabar en privado sus cosas.

Hará cosa de un año y medio, los dos se unieron para dar unos conciertos en trío junto al también guitarrista Albert Giménez. Dejaron un material grabado, del que también hablaremos en el futuro, pero el proyecto acabó por dormirse. Solé y Zaragoza decidieron reemprender sus sesiones un tiempo después, y estos tracks aún sin titular que me han pasado forman parte de esta nueva etapa.

Para Arsenal hemos elegido un dúo de guitarras españolas. Tiene como dos secciones y una especie de coda. Se abre de un modo muy agresivo, afilado, una discusión en la que ambos parecen darse estocadas más que dialogar. Las figuras se irán atemperando para entrar en una sección tensa pero más calmada que desemboca en un "acuerdo" final.



*- El nombre Arsenal se ha elegido exclusivamente en homenaje a la gran película de Aleksander Dovzhenko. Que nadie imagine cosas raras, televisivas o futbolísticas.